De la musique plein les oreilles à votre portée

Concert d’Angelique Francis et son band. Programme à venir.

Entre jazz, soul et rhythm and blues, la violoniste et chanteuse Véronique Turcotte propose un spectacle vibrant et chaleureux inspiré de son plus récent album, A Mile in My Shoes. En formule trio, elle interprète quelques compositions originales ainsi que des chansons bien connues, revisitées avec sensibilité et groove.

D’abord violoniste de formation classique, Véronique Turcotte a fait partie pendant plusieurs années de l’Orchestre symphonique de Gatineau, tout en s’impliquant dans divers projets jazz, tant vocaux qu’instrumentaux. Au fil de sa carrière, elle a notamment accompagné sur scène Mario Pelchat et Michel Normandeau (Harmonium).

Pour ce concert, elle sera entourée de deux musiciens de premier plan. À la guitare, Pierre Côté, qui a enregistré et/ou tourné avec Jim Corcoran, Céline Dion, Ginette Reno, Alain Caron (Uzeb) ainsi que le Cirque du Soleil. Récipiendaire de Félix et de Junos, il a récemment été élu guitariste préféré des guitaristes professionnels du Québec (La Presse). À la contrebasse, Guy Boisvert, membre du quartet de François Bourassa depuis 1982 (Juno du meilleur album jazz en 2001). Il a participé à de nombreuses tournées au Canada et en Europe et a enregistré avec plusieurs artistes, dont Térez Montcalm, Yannick Rieu et Sylvain Provost. Dans l’atmosphère intime de la Maison musicale de Warwick, ce trio promet une soirée musicale à la fois chaleureuse, raffinée et inspirée.

Série Voyage Musical

L’Estuaire, ce lieu où l’eau douce rencontre l’eau salée, évoque le passage, le renouveau, la fertilité. Un espace de transition et de transformation, où surgissent des possibles inattendus – tout comme les rencontres musicales imaginées par Constantinople.

Dans cette nouvelle collaboration, Ablaye Cissoko, maître de la kora, et Kiya Tabassian, virtuose du sétar persan, croisent leurs chemins pour la troisième fois, mêlant les courants de leurs mémoires musicales. À leurs côtés, leur complice de toujours, le percussionniste Patrick Graham, insuffle rythme et nuances à cette conversation sonore. Au fil des années, leur dialogue s’est étoffé, devenant une conversation musicale profonde et inspirante. Et lorsque les étoiles s’alignent, le temps d’un concert, la kora et le sétar entremêlent leurs voix pour créer un univers envoûtant, qui suspend le temps et apaise les esprits. (Concert en formule cabaret)

Constantinople: Ablaye Cissoko, kora et chant ∙ Patrick Graham, percussions ∙ Kiya Tabassian, sétar et chant

Oeuvres pour contrebasse et piano, accompagnées d’instruments traditionnels iraniens, un continuum musical à la fois fluide et complexe, léger et dense. Ali Kian Yazdanfar, le contrebassiste solo de l’Orchestre symphonique de Montréal, s’alliera à Brigitte Poulin, native de Farnham, pianiste reconnue autant comme soliste, chambriste, qu’accompagnateur et pédagogue. Ils seront accompagnés de Behnoosh Behnamnia au kamamsheh et au violon, ainsi que de Bamdad Fotouhi au tombak et au daf.

Véritable pont entre les cultures, Sayeh-Roshan parvient à évoquer, grâce à la contrebasse et au piano, une réalité complexe et subtile, celle de la rencontre entre les cultures, de l’équilibre entre tradition et modernité, entre Orient et Occident.

*Apportez votre coussin, si désiré.

L’organiste Geneviève Soly, la fondatrice des Idées heureuses, nous offre un concert grandiose constitué majoritairement d’oeuvres de Johann Sebastian Bach. Elle interprétera le majestueux Prélude et fugue en la mineur, BWV 543, ainsi que d’exigeants préludes et fugues du premier livre du Clavier bien tempéré.

En complément de programme, elle jouera deux délicats chorals de Brahms composés en hommage à Bach. Geneviève Soly est considérée comme une sommité dans le domaine de la musique baroque. Elle a été pendant 35 ans la directrice de l’ensemble baroque Les Idées heureuses et a enregistré une vingtaine de disques chez Analekta.

La Nuit Enchantée est un voyage au coeur des mondes mystérieux qui surgissent à la tombée du jour, lorsque l’imagination commence à s’évader. De l’immobile sérénité de la sonate Clair de lune de Beethoven aux paysages oniriques changeants des Fantasiestücke de Schumann, la musique se déploie comme des fragments de mémoire, de rêverie et de fantaisie. Ces oeuvres nous convient dans des sphères où les frontières entre réalité et imaginaire se dissolvent, et où l’esprit dérive librement entre l’émerveillement et l’inquiétude.

À mesure que la nuit s’épaissit, l’atmosphère se fait plus intense et dramatique. Dans le récit légendaire du Roi des Aulnes (Erlkönig), l’auditeur est entraîné dans une chevauchée surnaturelle à travers les ténèbres, où s’entremêlent la peur, l’illusion et le destin. Même les moments de pure virtuosité portent en eux un souffle narratif et transformateur, reflétant la fascination romantique pour le mythe, la légende et l’invisible.Le programme se conclut avec la Troisième sonate pour piano de Brahms, une oeuvre de jeunesse empreinte de passion. Le mouvement lent se remémore avec nostalgie un amour sous le clair de lune, tandis qu’un motif du destin familier persiste de manière obsessionnelle dans les autres mouvements. La Nuit Enchantée est une réflexion sur la puissance de l’imaginaire. Les rêves, les récits et la musique nous permettent d’entrevoir des mondes à la fois magnifiques et envoûtants, cachés juste au-delà des lisières de la nuit.

Jonathan Mak, pianiste originaire de Toronto, s’est distingué en remportant le premier Concours international de musique de Sorel-Tracy en 2024 ainsi que le premier Concours canadien de piano Bader & Overton en 2023. Il poursuit actuellement un doctorat en interprétation pianistique à l’Université Rice, où il étudie sous la direction du pianiste de renommée internationale Jon Kimura Parker. Jonathan est également récipiendaire des bourses de la Fondation musicale Sylva Gelber en 2021 et 2023, ainsi que du Prix Walter Prsytawski 2023.